第一集，古装扮相还是要看85花啊。

刘诗诗真—天选古代人，颜值养眼打戏利落。

第二集，男女主心机互演，有意思，叙事也很爽利，简单几个镜头就交待清楚了人物性格故事背景。

第三四集，主角给力配角也很有戏啊。

接下来……你们在干嘛！

无声尖叫ing

集撩、笑、爽、虐及热血于一集，是七话一口气刷平《一念关山》后的感受，原本以为可能只是一部选角养眼的S+，却不想得到个大惊喜。

开播即登顶的成绩，好评不断的口碑反馈，也预示着《一念关山》目前已经有了打破s+叫座不叫好魔咒的迹象，有很大概率会口碑数据双丰收。

不走寻常路的主角，爽快

没有圣母泛滥，抛弃傻白甜人设，《一念关山》开场即让观众眼前一亮，故事发生在架空乱世，中原九国鼎立，其中安国与梧国为雄主，双方争斗不休。

安国朱衣卫前左使任如意（刘诗诗饰）智商武力双强，需要配合任务要求时，小白花人设信手拈来。

骨子里，却是有仁心却也在该刀人时毫不犹豫的优秀刺客。

她可以放弃权力从旋涡中抽身选择死遁，明明可以彻底归隐山林远离喧嚣，却也会为安国前皇后之死重新入世探查真相。

她也能迅速斩断凡世人情纠葛。

却会为了相处没多久的同伴玲珑复仇百里奔袭追杀凶手。

冷血杀手是表里，侠肝义胆在心中。

梧国六道堂堂主宁远舟，出场一个锅，开局地狱场。

宁远舟家族世代为朝廷效力，却眼看着佞臣当道帝王昏庸，六道堂被折腾地乌烟瘴气，和女主身处敌对阵营的他，也在种种经历后，不约而同选择死遁。

然，英雄想奔赴宁静安逸，狗熊们却不会轻易放弃他。

在梧国各方权斗之下，重情义的宁远舟被迫成了护送真公主假皇子出使的核心人物，但他的复出，也让六道堂小分队重新集结，开启新篇章。

两个实力派强者，因权力倾轧皆遭遇过苦菜花经历，却都不会一味忍辱负重，该出手时就出手，前脚反派给的憋屈，后脚他们就能用一刀还回去。

也许正是这干脆利落的处理风格，让两人正式交手之后，一个用心机表演拿捏对方，一个看破却无法戳破只能将计就计，掰头起来更加精彩。

她要探查皇后之死真相，他要护送公主出使敌国，两边在掰头中逐渐对彼此产生欣赏，她需要他帮自己调查，他需要她帮自己训练公主。

两人一拍即合，六道堂护送小分队便多了个大姐头任如意。

主角武力与智商双强且又都是做事果断的人设，给到观众的剧情，即使掺杂了虐心桥段，整体观感却也是舒爽的，这在言情系的古装作品里，相当难得。

更难得的是，男女主的爱情线，没有人工糖精，也没有强行生情。

而是……从一段“强抢民男”戏码开始。

从小被当成刺客训练的任如意，武力和智商有多强，人情世故就有多薄弱，她对人生的理解与规划，很多时候都是受昭节皇后（王艳饰）影响。

昭节皇后说，不要爱上男人，但要有一个自己的孩子。

任如意便记在了心里。

虽然多年来都没想过真正实施这个计划，却在遇到宁远舟后产生了意动：这个男的，基因很好啊！外形好智商高个人关系又简单，不正是去夫留子的好人选？

于是，如意出手，远舟震惊。

她觉得是三全齐美。

他觉得是五雷轰顶。

一个费尽心思拖延拒绝，却没意识到自己已经被撩得七情浮动；一个想方设法让对方心甘情愿，却也没意识到为什么只要个孩子却“非他不可”。

只有站在上帝视角的观众和围观地吃瓜小伙伴们忍不住无声尖叫！姨母心与笑穴同时被戳中的感觉，简单不要太舒爽。

这两人的故事，虐在里，飒在外，比爽剧更爽，比甜宠更甜，让观众上头的实力，相当强。

各有特色的群像，出彩

主角不走寻常路，配角亦可圈可点，在男女主光芒不受干扰的情况下，编剧给了观众一堆有趣的“活人”。

于十三（方逸伦饰），表面上是撩妹高手化妆达人，连坐牢都能引发一众女囚追捧，论讨女孩子欢喜，除了任如意，他基本不会失手。

但实质上，他算是全剧最佳搞笑男担当。

人物举手投足的戏精风味，一个小表情就能让观众忍俊不禁，可以跟男主来一场爆笑十足的“竹马重逢”。

也能跟女主来一场喜剧版的孔雀开屏。

女主的霸王硬上弓计划经历于十三的插科打诨后，更具看戏，这个角色，既是主线故事不可或缺的调味剂，又是个能让观众喜欢的独立亮点。

具有同样属性的，还有陈宥维饰演的少年元禄。

这位小分队的超龄“孩子”是故事润滑剂般的存在，适当的捧个哏，看点就充盈起来，非常讨巧。

跑个题，陈宥维这次选对了角色，对刚冒头的年轻演员来说，演一个有亮点的配角效果永远不会输出平庸的主角，有效出演，才是王道。

选对角色的还有早前同样因为综艺表现影响了路人缘的何蓝逗，她与公主杨盈这个角色，可以说是相互成就。

何蓝逗女装可爱，男装又有古代少年感，与摆脱尴尬处境假扮皇子的哭包公主完美融合，而小公主，同样还给了演员一个饱满的角色。

看起来柔弱如小白兔，其实性格里还有机智与魄力的影子，非常看好小白兔逆袭的成长线。

除了主角的小伙伴，陈都灵饰演的梧国萧皇后，陈小纭饰演的安国初贵妃，都非常亮眼。

一个有与皇权掰腕子的胆量，一个有突破世俗的魄力，都不是扁平人物。

不过，论戏剧张力，任如意的徒弟李同光设定最为带感。

战场上能大杀四方，朝堂争斗野心勃勃，既有位暗中纠缠的舅妈贵妃，又对白月光师傅念念不忘，颇有阴暗爬行疯P小狼狗的那味儿。

不夸张地说，国产剧讨喜易爆的buff，几乎都在这个角色身上叠满了。

美中不足的是李同光的选角稍微有点“弱”。

演员外形太过追求少年感，忽略了这个位能上战场又能蛊惑妖媚贵妃的人物，气场应该更具男性荷尔蒙才对。

当然，瑕不掩瑜。

角色本身的设定够味，配角群像整体的出彩无可掩盖，主角与配角们相互成就，加上新颖反套路的故事走向，很难不让观众给出好评。

看得出效果的制作，用心

人设、剧情，这两个元素给到位了，故事便成功了一半，而另一半，在七话来看，其实跟导演、主创团队的配合息息相关，他们，是故事“动起来”的关键。

过往很多S+作品叫座不叫好，有两个非常关键的因素，一是剧本人设套路化，故事没有新意，观众体验很重复，便很难有惊喜感，

另一个因素，便是制作太敷衍。

这一点，在镜头效果、转场处理、BGM搭配等细节上，体现地最为明显，很多时候，明明是人物情绪大爆发的重头戏，呈现出的效果却不温不火。

明明热血十足的镜头，却毫无波澜的走过去了。

观众情绪没调动到极致，故事没有真正“动”起来，甚至，还因为细节的敷衍，放大了原本不应该成为焦点的问题，比如备受吐槽的“死亡视角”、“歹毒运镜”。

这些问题，归根结底，出在导演把控上。

很多S+往往是因为演员成为了S+，演员的号召力成了主创团队的护身符，似乎觉得有了这份保障，其他方面便可以不那么用心，草草交个作业便了事。

反正，无论拍得再差，有演员人气就有成绩不是吗？

真得是这样吗？

S+大剧频频扑街的现实，证明大多数观众已经不愿意再为敷衍的作品买单了，能够留住观众的，永远是真正用心了的作品。

《一念关山》目前的表现，便达到了这个要求。

这部剧已播出的剧情，镜头衔接基本都是丝滑流畅的，很多转场甚至有让观众眼前一亮的感觉，没有死亡视角，更没有死板的画面。

BGM搭配，更是七话非常喜欢的亮点之一。

古装作品，尤其是打戏偏多的古装作品，凹造型突显人物魅力、功夫戏感染力非常重要，老武侠剧总是能爆出招牌动作，便是其魅力的典型证明。

但如果纯粹凹动作，没有适合的BGM进行烘托，也会留下中二纯装X感觉，这一点，《一念关山》处理地就很好，凹造型的镜头多，却只有热血帅气没有硬尬。

处于幕后的导演，很难被观众注意到，但并不是他们的用心毫无意义，《一念关山》制作上的用心、导演的诚意，观众看得到，其他剧，亦是如此。

剧本、角色做到新颖给力，制作又能展现足够的诚意，永远是作品成功的基石，希望《一念关山》的出彩，能让行业看到，不敷衍的S+，才是真正的王道。